2018-10-12
近幾年來，隨著LED顯示技術的飛速發(fā)展，LED顯示設備的技術研發(fā)水平越來越高，其所涉及的范疇和內容也更加廣泛。
2008年奧運會以后，央視大量運用了新式的LED多媒體顯示，并延續(xù)以奧運開幕式舞臺布景規(guī)劃班底進行三維動畫布景規(guī)劃，使LED屏融入了舞美與節(jié)目內容。2012年開端，更是把本來以平面存在的LED屏多方位立體裝置，合作全息圖片和舞臺機械構成所謂的全息LED屏，依據節(jié)目內容進行電腦CG發(fā)明和舞臺機械動作的編制，整個舞臺畫面精巧，宛如仙境，使LED屏的運用在舞臺節(jié)目中到達了史無前例的高水平。
LED顯示技能的開展為當今的舞美設計人員帶來了極大的便利和更廣闊的發(fā)明空間：一方面，它極大地改動了設計人員的理念和習慣，成為舞臺上表現力最充沛、最引人矚目的舞美元素；另一方面， 它把發(fā)明人員的規(guī)劃范疇由本來的舞臺之上進一步擴展， 使舞臺上的點、線、面等都成為展示舞美藝術的組成部分，增強實踐技能，為觀眾營建了一種亦真亦幻的藝術氛圍。
那么LED大屏幕的大規(guī)模運用對于舞臺設計有哪些負面的影響呢？
現在許多晚會的舞臺仿佛就是個會發(fā)光的大盒子，其亮度之高(盡管能夠調節(jié))、色溫之高、顏色之豐富是史無前例的。舞臺光尤其是人物的面光比較難與其交融，常常出現因布景過亮使得出現人物面部亮度不夠、面色發(fā)灰、畫面不通透的狀況。這相當于整個舞臺上多了許多盞不同顏色的小燈，一些節(jié)目中即使不用任何燈光設備，環(huán)境光的亮度也足以支撐攝像機的錄制。這貌似是個好現象，其實不然，舞臺上過多的光源必定添加操控的難度，何況這些光源根本都是帶顏色的環(huán)境光。要想處理這種影響，就需要了解怎么操控全LED顯示屏的光比和顏色。
第二，全封閉的舞臺沒有給燈光師留出足夠的空間來展示。傳統的舞臺上，舞美布景留下來的空黑部分是由燈光來擔任進一步發(fā)明發(fā)揮的，或明或暗的燈光與亮麗的布景造型之間構成的是一種真假結合、互益互補的聯系，由點及線一向到面，空間感十足。反觀當今的一些晚會的舞臺，簡直一切的旮旯?jié)M是LED顯示屏，盡管畫面很美，可是給人的感覺過于“滿”，過于“堵”，乃至給人一種壓抑感。而一旦有些畫面是黑色的底色，它又沒能給燈光留下滿意的方位和空間來給它彌補空黑。從某種意義上講，這本身就違反了舞美規(guī)劃的規(guī)則。
第三，LED顯示屏的圖案往往與電腦燈的光束、圖案、顏色是有抵觸的，而就央視現在的做法來看，根本都是獻身了燈光作用來確保LED畫面?；蛟S有人會說，精巧的畫面比光束光斑更能精確地傳達節(jié)目的主題和內在。其實不然，過于直白的表達只能變成一種簡單的說教，而不會變成給人以美的暗示和啟迪的藝術。所以，春晚上看不到了氣勢恢宏、扣人心弦的燈光作用，只能看到舞臺上明亮的面光、不甚顯著的逆光，和罕見的幾個定點光，剩余的，僅僅一段段精巧的動畫片。整個畫面滿是一個色系，假如給藝人加上定點的逆光可能會使畫面的立體感更強，可是那樣是否會破壞畫面的全體感？值得研討。
春晚在LED顯示屏的運用上取得了毋庸置疑的巨大成功，由靜態(tài)符號到動態(tài)結合畫面，從浩瀚星空、潺潺溪流到廣袤田野，LED顯示屏圖文并茂，淺顯易懂，為觀眾解讀意蘊，提升了舞臺的藝術表現力；一起，它帶動了舞臺機械、燈光技能的開展和改動?？墒?，問題在于，舞美藝術是一個彼此容納彼此交融的藝術，過度依靠某項技能必定會對其他技能帶來壓制，看似進步了作用，其實帶來的是單一化和不均衡感。比如，咱們也必定感受到，最近兩三年的春晚舞臺，再無太多改動，僅僅僅僅LED顯示屏升降與視頻內容改動。
任何新技能都是一把雙刃劍，怎么合理有度地運用它、操控它，是非常重要的；否則必定會帶來許多問題和麻煩，乃至走向不和。所以，怎么處理舞臺布景與燈光的運用聯系，使兩者彼此合作、相得益彰，為廣大觀眾提供更美的畫面，是從業(yè)者應該深化考慮和探究的。
在LED大屏幕等自發(fā)光元素大規(guī)模出現曾經，舞臺上景象的亮暗、畫面的全體光效由燈光規(guī)劃師們操控。當很多自發(fā)光元素進入攝像機的構圖后，電視燈光的規(guī)劃理念逐步從對暗環(huán)境的照明規(guī)劃轉到了對亮場景的光效平衡上，即平衡燈具光源與大屏幕的照度與色溫，平衡主體人物與發(fā)光布景的亮度與顏色。
傳統電視燈光制造中，反映的是物體亮度的比照聯系，攝像機將所拍照物體的亮度實在復原;照度和比照度到達要求，則畫面層次、顏色、清晰度都能到達滿意作用。而以LED大屏幕為首要布景運用到電視綜藝晚會中后，燈光師在規(guī)劃時，就必須將其自發(fā)光特性考慮進去，視其為一個大型LED燈具，因其視頻內容顯現的不同，其明暗、顏色也有不同的改動，在不影響舞美作用和確保根底照度的前提下，不斷地調整燈光布局，不只要合理運用燈光的亮度、光比，操控好藝人人物、景象的層次反差，還需求對藝人和發(fā)光LED大屏幕進行亮度的平衡，把握好舞臺的全體顏色改動;使晚會燈光的色溫基調與內容調和共同，讓LED大屏幕完全融入電視舞臺，與電視燈光天衣無縫，讓電視畫面得到實在自然的顏色復原。
LED大屏幕的運用關于舞臺根本照度、人物造型層次和顏色復原發(fā)生影響。LED大屏幕用于電視綜藝晚會后，其本身的發(fā)光亮度在必定程度上影響了電視錄制的作用：在演區(qū)照度必定時，假如大屏幕亮度過高，藝人的面部會變暗;大屏幕亮度過低，又會使觀眾無法看清內容。燈光規(guī)劃需求對人物主體和發(fā)光的大屏幕進行亮度的平衡。由于電視畫面的出現和影像的清晰度并不取決于整個畫面有多亮和選用很多的照明光線，關鍵在于運用恰當的明暗比照度和相應的光線性質。好的電視畫面的燈光照度不必定很高，而是在于恰當用光的份額。咱們都有這樣的領會：在錄制電視節(jié)目時，導演經常覺得畫面“不行亮”，要求進步燈光的照度，可是往往亮度提上去了，后邊布景大屏幕的亮度也高了，在中近景鏡頭里大屏幕會比人臉亮，導致人臉暗淡無光。人物畫面的層次沒有杰出，不能提高畫面的質量。
一些實操辦法：
(1)調光比
能夠經過添加舞臺表演區(qū)的人物亮度或下降大屏幕亮度的辦法來縮小人臉與布景的光比。若進步舞臺表演區(qū)的人物亮度，一方面必定添加燈具數量和供電設備容量，帶來散熱等一系列問題;并且一般，演區(qū)照度如能到達1000lx，就已經能滿足高清攝像機的拍照需求。故咱們大都選用下降大屏幕亮度的辦法。以攝像機距離大屏幕約15 m～18m，LED大屏幕自檢彩條為標準，依據LED大屏幕尺度，大于20 m2亮度調整為最大值的25%左右，小于10m2亮度調整為35%左右為宜?？墒?，假如藝人距離LED大屏幕較近，需求長期拍照時，跟著LED大屏幕內容和顏色的改換，攝像機拍照的近景畫面中的人物面部暗淡，布景出現發(fā)白的馬賽克狀況;這時，就能夠部分添加人物面部的布光，再合作經過光圈的調整，來平衡人物與烘托的布景的亮度。
(2)定光圈
由于攝像機靈敏度的不斷進步，加上許多節(jié)目已選用高清拍照，演播室錄制節(jié)目時，會選用較低的照度，一般操控在800 lx-1000lx左右，光圈F4～F5.6之間。一般以為，F5.6是較佳的光圈值。而一般的經歷是：在實踐錄制排演期間，燈光師和視頻技能人員首先會依據節(jié)目形狀斷定一個根底的光圈規(guī)模，這個規(guī)模要一向確保在攝像機最佳工作狀態(tài)，即F4～F5.6之間。在這個光圈規(guī)模內完結攝像機所需求的根底照明安置，斷定LED大屏幕的亮度，再做電腦燈、作用燈的藝術裝點。這樣，每一個節(jié)目的視頻技能人員都能夠在此根底上小規(guī)模調整光圈，來確保畫面視覺作用和技能質量要求。
(3)平衡色溫
攝像機對光源的色溫比較靈敏。若光源的色溫比攝像機要求的低，拍照的畫面就會偏紅;反之，畫面則偏藍。綜藝晚會往往會運用多種舞臺燈具，為了確保晚會錄制的電視顏色作用，應盡可能使各種燈具的色溫保持共同?，F在盛行很多運用電腦燈做面光，即運用了高色溫燈具。由于LED大屏幕為高色溫設備，假如電腦燈運用2800K～3200K左右的低色溫燈具，以人臉為曝光依據曝光，拍照出來的LED大屏幕就會出現藍色，使得顏色失真;如面光調整為高色溫燈具，與后邊的大屏幕共同起來，這樣能夠讓圖像出現構成共同性。
(4)LED大屏展示的資料可做適度調整
由于大規(guī)模LED屏的運用，發(fā)生的亮度會直接影響到舞臺燈光。咱們在燈光規(guī)劃之初就能夠首先將LED大屏幕作為舞臺燈光組成的一部分來考慮。測量出一切播映資料的均勻亮度，事前修改調整所播映資料的視頻畫面亮度及其顏色，并依據實踐節(jié)目的布景資料、燈光規(guī)劃要求，在不影響全體大屏幕作用的根底上，恰當調整其亮度，并將其光量計算入燈光的根底照度中，把大屏幕播映資料內容作為燈光規(guī)劃的一部分加以交融考慮，這樣也能最大限度地下降大屏幕對燈光和攝像機光圈操控的影響。
